SALVADOR DALÍ
IMMERSIVE EXIHIBTION
Ce projet d'exposition immersive fictive sur Salvador Dalí à la Grande Halle de la Villette explore la création d'un univers parallèle cohérent à travers l'animation de ses œuvres surréalistes. L'objectif était de montrer l'interconnexion visuelle et conceptuelle de son corpus artistique, révélant un monde presque magique où chaque élément dialogue avec les autres pour évoquer le côté réenchanté et merveilleux de l'univers dalinien
MY WORK
Motion Design
Art Direction
Communication Design
SOFTWARE USED










WHAT I DID
WHAT I DID
WHAT I DID
Le travail de post-production a nécessité une semaine complète pour préparer 14 œuvres de Dalí à l'animation. Chaque élément visible des compositions a été détouré individuellement dans Photoshop, puis l'outil de génération d'images par IA d'Adobe a permis de reconstruire les arrière-plans cachés derrière ces éléments. Cette approche méthodique a garanti des animations fluides sans espaces vides ni ruptures visuelles, créant une continuité organique entre les différentes couches de chaque œuvre.
Le travail de post-production a nécessité une semaine complète pour préparer 14 œuvres de Dalí à l'animation. Chaque élément visible des compositions a été détouré individuellement dans Photoshop, puis l'outil de génération d'images par IA d'Adobe a permis de reconstruire les arrière-plans cachés derrière ces éléments. Cette approche méthodique a garanti des animations fluides sans espaces vides ni ruptures visuelles, créant une continuité organique entre les différentes couches de chaque œuvre.
Le travail de post-production a nécessité une semaine complète pour préparer 14 œuvres de Dalí à l'animation. Chaque élément visible des compositions a été détouré individuellement dans Photoshop, puis l'outil de génération d'images par IA d'Adobe a permis de reconstruire les arrière-plans cachés derrière ces éléments. Cette approche méthodique a garanti des animations fluides sans espaces vides ni ruptures visuelles, créant une continuité organique entre les différentes couches de chaque œuvre.






WHAT I DID
WHAT I DID
WHAT I DID
Trois séquences animées interconnectées de 3 minutes chacune, totalisant 8 à 9 minutes, ont été réalisées entièrement sous After Effects. L'utilisation de l'outil de déformation de marionnette a permis d'animer subtilement les éléments des œuvres sans déformation excessive, préservant leur intégrité visuelle. L'identité chromatique s'articule autour de quatre couleurs stratégiques : rouge et jaune en référence au drapeau espagnol, bleu et vert tirés de la palette prédominante de Dalí. Cette direction vibrante crée un impact visuel immédiat tout en honorant le travail de l'artiste à travers les animations.
Trois séquences animées interconnectées de 3 minutes chacune, totalisant 8 à 9 minutes, ont été réalisées entièrement sous After Effects. L'utilisation de l'outil de déformation de marionnette a permis d'animer subtilement les éléments des œuvres sans déformation excessive, préservant leur intégrité visuelle. L'identité chromatique s'articule autour de quatre couleurs stratégiques : rouge et jaune en référence au drapeau espagnol, bleu et vert tirés de la palette prédominante de Dalí. Cette direction vibrante crée un impact visuel immédiat tout en honorant le travail de l'artiste à travers les animations.
Trois séquences animées interconnectées de 3 minutes chacune, totalisant 8 à 9 minutes, ont été réalisées entièrement sous After Effects. L'utilisation de l'outil de déformation de marionnette a permis d'animer subtilement les éléments des œuvres sans déformation excessive, préservant leur intégrité visuelle. L'identité chromatique s'articule autour de quatre couleurs stratégiques : rouge et jaune en référence au drapeau espagnol, bleu et vert tirés de la palette prédominante de Dalí. Cette direction vibrante crée un impact visuel immédiat tout en honorant le travail de l'artiste à travers les animations.


WHAT I DID
WHAT I DID
WHAT I DID
La campagne de communication englobe l'ensemble des supports promotionnels : affiches, contenus pour réseaux sociaux, billetterie et devanture d'exposition. Plutôt que de reproduire directement les œuvres, l'approche visuelle met en scène les animaux surréalistes et personnages merveilleux de l'univers dalinien pour évoquer le côté magique du projet. Le traitement typographique joue avec des compositions non conventionnelles mais lisibles, où le placement des titres accompagne visuellement la qualité anormale et onirique des visuels. Les quatre couleurs vives de l'identité—rouge, jaune, bleu et vert—renforcent cette imagerie reconnaissable et saisissante qui cible aussi bien les connaisseurs d'art que le jeune public.
La campagne de communication englobe l'ensemble des supports promotionnels : affiches, contenus pour réseaux sociaux, billetterie et devanture d'exposition. Plutôt que de reproduire directement les œuvres, l'approche visuelle met en scène les animaux surréalistes et personnages merveilleux de l'univers dalinien pour évoquer le côté magique du projet. Le traitement typographique joue avec des compositions non conventionnelles mais lisibles, où le placement des titres accompagne visuellement la qualité anormale et onirique des visuels. Les quatre couleurs vives de l'identité—rouge, jaune, bleu et vert—renforcent cette imagerie reconnaissable et saisissante qui cible aussi bien les connaisseurs d'art que le jeune public.
La campagne de communication englobe l'ensemble des supports promotionnels : affiches, contenus pour réseaux sociaux, billetterie et devanture d'exposition. Plutôt que de reproduire directement les œuvres, l'approche visuelle met en scène les animaux surréalistes et personnages merveilleux de l'univers dalinien pour évoquer le côté magique du projet. Le traitement typographique joue avec des compositions non conventionnelles mais lisibles, où le placement des titres accompagne visuellement la qualité anormale et onirique des visuels. Les quatre couleurs vives de l'identité—rouge, jaune, bleu et vert—renforcent cette imagerie reconnaissable et saisissante qui cible aussi bien les connaisseurs d'art que le jeune public.





RELATED PROJECTS
SALVADOR DALÍ
IMMERSIVE EXIHIBTION
Ce projet d'exposition immersive fictive sur Salvador Dalí à la Grande Halle de la Villette explore la création d'un univers parallèle cohérent à travers l'animation de ses œuvres surréalistes. L'objectif était de montrer l'interconnexion visuelle et conceptuelle de son corpus artistique, révélant un monde presque magique où chaque élément dialogue avec les autres pour évoquer le côté réenchanté et merveilleux de l'univers dalinien
MY WORK
Motion Design
Art Direction
Communication Design
SOFTWARE USED











SALVADOR DALÍ
IMMERSIVE EXIHIBTION
Ce projet d'exposition immersive fictive sur Salvador Dalí à la Grande Halle de la Villette explore la création d'un univers parallèle cohérent à travers l'animation de ses œuvres surréalistes. L'objectif était de montrer l'interconnexion visuelle et conceptuelle de son corpus artistique, révélant un monde presque magique où chaque élément dialogue avec les autres pour évoquer le côté réenchanté et merveilleux de l'univers dalinien
MY WORK
Motion Design
Art Direction
Communication Design
SOFTWARE USED









